Pedro Chemes

Compositor, pianista y guitarrista, nació en la Argentina, en la ciudad de Buenos Aires, en el barrio de Belgrano, en 1964, en el seno de una familia ligada a las vanguardias artísticas y políticas de la época.

Desde sus comienzos tuvo una mirada ligada a la música académica y otra a la creación popular, y una intención de buscar en la tradición de la música argentina elementos para la creación, así como buscar en la música de fines del siglo XX medios para una creación más abstracta. Su lenguaje se ha ido gestando entre estas aparentes contradicciones: académico-popular; tradicional-contemporáneo.

 

Sus obras han sido interpretadas por los músicos y organismos más destacados del medio local: la Orquesta Sinfónica Nacional, el Coro Nacional de Música Argentina, el Grupo Vocal de Difusión (GVD), el Ensamble Interamericano Contemporáneo, entre otros.

Ha grabado siete CD de importante reconocimiento local e internacional para los sellos Testigo, Discmedi y Wagner (España), NSA Records (Estados Unidos) y Melopea (Argentina).

 

Recibió una Mención Especial en los Premios Nacionales 2022 por su obra El Pan Compartido (Misa) y fue ternado por la Asociación de Críticos Musicales de la Argentina por el estreno del poema sinfónico-coral  Malvinas, presentado en la Sala Sinfónica del CCK en 2023.  Ha recibido también Becas del Fondo Nacional de las Artes, en la especialidad Música programa creación. Varios de sus proyectos han sido declarados de Interés Cultural por el programa Mecenazgo de la Ciudad de Buenos Aires.

En diciembre de 2025 estrenó la Cantata Sacra Nican Mopohua, obra para coro y conjunto instrumental basada en el relato náhuatl sobre la aparición de la Virgen de Guadalupe. El estreno tuvo lugar el 17 de diciembre en la Basílica de Nuestra Señora de La Merced, en el marco del concierto 300 años de música sacra en Latinoamérica, realizado en homenaje al Papa Francisco en el día de su natalicio,       Se realizó el documental El Pan Compartido, transcurso de una obra, con guion y crítica de Santiago Giordano y dirección de Julián Munarriz, ganador de la Convocatoria Vivamos Cultura de la Ciudad de Buenos Aires (2021).

 

Ha actuado en las salas más importantes del país y participado en festivales y exposiciones internacionales como el Tango Festival de Shanghái, la EXPO Shanghai 2010, la EXPO Yeosu 2012, en Corea; en varias ediciones del Festival de Tango de Buenos Aires, el Festival Iberoamericano de Cádiz, el Festival de Otoño de Madrid y el primer Festival de Tango de Sitges.

Desde 1989 trabaja junto a Mariana Gaitán en distintos proyectos artísticos, entre ellos Pedro Chemes Cuarteto, Aires, Tango y Origen, Neocriollo y Música Sacra Contemporánea Argentina.

Su trayectoria se caracteriza por una búsqueda permanente en torno a la música argentina y por el diálogo entre la tradición y los lenguajes contemporáneos, desarrollando una obra que transita entre la creación académica y la música popular

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Realizó estudios de armonía, contrapunto y composición con Daniel Montes, de arreglos musicales con Horacio Salgán y de análisis musical con Graciela Tarquini. Estudió piano con Isaac Trajtemberg y Susana Bonora, y guitarra con Aníbal Arias, Dolores Costoyas y Miguel A. Cherubito.